Saturno Contro - Ferzan Ozpetek (2007)

TÍTULO Saturno contro
AÑO 2007 
IDIOMA Italiano
SUBTITULOS Español (Separados)
DURACIÓN 110 min.
DIRECTOR Ferzan Ozpetek
GUIÓN Ferzan Ozpetek, Gianni Romoli
MÚSICA Neffa
FOTOGRAFÍA Gianfilippo Corticelli
REPARTO Stefano Accorsi, Margherita Buy, Pierfrancesco Favino, Luca Argentero, Ambra Angiolini, Serra Yilmaz, Ennio Fantastichini, Isabella Ferrari, Filippo Timi, Michelangelo Tommaso
PRODUCTORA R&C Produzioni
WEB OFICIAL http://www.saturnocontro.com/
GÉNERO Drama. Comedia

SINOPSIS Davide (PIerfrancesco Favino), un famoso escritor, y Lorenzo (Luca Argentero), un ambicioso publicista, son pareja y regularmente ofrecen fiestas para sus amigos en su casa. Antonio (Stefano Accorsi) es ahora un empleado de banco inseguro que engaña a su mujer Angelica (Margherita Buy), una exitosa psicóloga, con una joven llamada Laura (Isabella Ferrari). Neval (Serra Yilmaz) es una traductora de turco casada con un tímido oficial de policía. Sergio (Ennio Fantastichini) es el sarcástico ex amante de Davide, mientras que Roberta es una joven interesada en drogas y astrología. Todos estos personajes ríen y lloran, se aman y se pelean mientras que el destino y la casualidad de todos están sujetos a la arbitrariedad de los astros. (FILMAFFINITY)

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Subtítulos (Español)
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Minnie: Anche tu sei come loro? Come lui, insomma?

Sergio: Addolorato?

Minnie: No, gay!
Sergio: Gay io? No, io sono frocio
Minnie: Ah ecco, e non è la stessa cosa?
Sergio: Si ma io sono all'antica!!!

Raccontare emozioni vere ecco la sfida di Ozpetek

Ferzan Ozpetek con Saturno contro ha realizzato il suo film più rischioso. Non ci riferiamo alle allusioni (misurate) ai Dico o all'accanimento terapeutico, ma al coraggio di esporre i sentimenti allo stato puro, costringendo lo spettatore a riflettere senza mediazioni consolatorie sull'amore e l'amicizia, il dolore e la morte, le separazioni. Altrove i sentimenti erano sì centrali, però Ozpetek vi giungeva attraverso intrighi complessi, delegando un personaggio femminile a sciogliere un mistero. Qui, nulla di tutto ciò.
La vicenda si apre su una situazione di perfetta normalità, tra un gruppo di amici che - secondo la voce narrante di Lorenzo - "non dovrebbe mai cambiare". Il cambiamento, invece, si manifesta inesorabile: durante una cena, Lorenzo è colpito da emorragia cerebrale, lasciando nella disperazione il compagno Davide e alla deriva il resto del gruppo amicale. Dove, nel frattempo, si sta producendo un altro genere di separazione: quella della coppia eterosessuale con figli formata da Angelica e Antonio.
Le trappole implicite nella rappresentazione di simili eventi sono palesi. Ben consapevoli di ciò, Ozpetek e Gianni Romoli scrivono dialoghi realistici e accurati; "tagliano" le situazioni al punto giusto; si permettono addirittura un momento di humour amaro (il personaggio della capo-infermiera Milena Vukotic). Tra gli altri meriti della sceneggiatura, forte e pudica, c'è senza dubbio quello di avere compattato in un lavoro corale un cast di formazione eterogenea, dove attori di provata esperienza (Buy, Favino, Fantastichini) si danno la battuta con personaggi provenienti dalla tv (Angiolini, Argentero, Tommaso); per non dire della ineffabile Serra Yilmaz.
Detto questo, bisogna ammettere che il film subisce una battuta discendente dopo la cesura dell'ospedale. Però Ozpetek riesce a regalarci ancora un'impennata finale, traducendo il ritorno dell'amicizia e della solidarietà in una partita a ping-pong dolorosamente allegra, che sembra un po' la parafrasi, rovesciata di senso, del match di tennis con cui si chiudeva Blow Up di Antonioni.
Roberto Nepoti
Da La Repubblica, 23 febbraio 2007

Amigos ¿para siempre?

Si nos limitásemos a revisar las producciones de capital cien por cien italiano estrenadas en los últimos tiempos, se podría caer en la ligereza de asegurar que el cine italiano no atraviesa, como muchas otras cinematografías vecinas, un buen momento, al menos en lo que a difusión internacional se refiere. Pero los canales de distribución han dado tal vuelco que resultaría osado hacer una valoración atendiendo únicamente a los datos generados en los soportes más convencionales. Sí es cierto que, salvo la media docena de coproducciones que Italia ha realizado con España, entre otras la precandidata a la próxima edición de los Oscar Trece rosas, cuyo estreno está asegurado, sólo dos películas, El tigre y la nieve (Roberto Benigni, 2006) y Manual d’amore 2 (Giovanni Veronesi, 2007), han superado con nota su paso por la cartelera española. Del resto, apenas cuatro o cinco, no queda ni el recuerdo, lo cual no justifica el escaso interés por un cine inspirador de algunas de las corrientes más celebradas.

Saturno contro es el título original de la comedia agridulce que firma el turco nacionalizado italiano Ferzan Ozpetek, (re)conocido internacionalmente más por el largometraje Hamam, el baño turco (1997), que por el resto de su obra. Dos años después de que dirigiera Cuore sacro, inédita en España, aborda, como ya hiciera en anteriores trabajos, los temas de la amistad y la pérdida en sus concepciones más estereotipadas y colabora de nuevo con Gianni Romoli, su guionista de cabecera, con el que ha firmado la mayor parte de su filmografía. La película arranca con una secuencia en la cocina de un moderno apartamento apoyada en una voz en off que nos conduce por vericuetos de los que pronto escapa. Y lo que parece que va a ser deja de serlo con la misma desgana con la que el guión entrelaza las vidas de sus protagonistas, en una trama de amargos desencuentros.

Lorenzo y Davide, dos profesionales independientes, reúnen a sus amigos en el piso que comparten organizando las típicas cenas donde todos disfrutan o aparentan disfrutar de las veladas. Lorenzo es el motor del grupo y sobre el que recae la esencia de un relato narrado con grandes desequilibrios tanto en la forma como en el fondo. A medida que el metraje avanza, la película pierde el interés que despierta en sus primeros instantes porque la acción se estanca y no pasa nada. Entonces afloran las medias verdades entre unos personajes desdibujados cuya tranquila cotidianidad se ve sobresaltada por un destino caprichoso que el guión alarga innecesariamente (la secuencia interminable de los amigos caminando por el túnel infinito de una morgue empaña el desenlace de un momento que tendría que haber sobrecogido) y pasa de puntillas por las historias de los otros protagonistas, a los que conduce con altibajos a lo largo de la cinta.

Pero la película tiene también sus aciertos. El guiño a la realidad multicultural europea (y a la del propio realizador) consigue arrancarnos una sonrisa cuando el amigo escritor de Lorenzo pregunta, más por romper el hielo que por curiosidad, a la adusta traductora Neval si es extranjera, a lo que ella responde con afilado sarcasmo "no, soy turca". Y acertado resulta igualmente cómo se abordan la ausencia omnipresente del personaje central, la anorexia de la hija adolescente de la psicóloga del grupo, cuya vida de fachada se resquebraja y las relaciones gay, desprendidas por una vez de los clichés más trasnochados, aunque todavía arrastren alguno. Sin embargo, el desarrollo dramático de la historia resulta vacío. Hay poco que contar, salvo trazos sueltos en las vidas de nueve sujetos abocados a la deriva porque sí. El forzado final en la casita de campo con la pretendidamente idílica secuencia del ping-pong no hace más que dilatar el resultado de un argumento con más trampa que cartón, sin llegar a conseguir la difícil armonía entre el drama y la comedia.

Nuria Dufour
http://www.kane3.es/cine/no-basta-una-vida.php